 |
|
 |
 |
|
 |
 |
|
 |
 |
 |
 |
|
 В выставочном зале открыта выставка работ краснолучанки Нели Викторовны Воржевой. На ней представлены 42 живописные работы. Если обобщить все записи, оставленные в книге отзывов, то впечатление такое: «Ярко, сказочно, самобытно!» И еще: «… Ваши картины поразили меня, прежде всего, светлой, детской энергетикой добра, Рая, покоя… в приятном волнении ухожу с выставки.» Если не касаться вопросов техники и мастерства (это область профессионалов), то первое, что бросается в глаза: каждая работа наполнена чувством, ощущениями, переживаниями, ассоциациями. Причем щемяще-знакомыми, некогда утерянными, и вот при взгляде на картины вновь обретенными. Они очищают и вдохновляют. Прежде всего, это проявилось в картинах «Заря младая», «Здесь когда-то ходили скифы», «Верные друзья», «Воспоминание о прошедшем лете» …
|
|
|
|
|
 |
 |
 |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
В выставочном зале сменились экспозиции. Среди знакомых уже имен четыре новых художника: В.М.Иванив, Ю.А.Ищенко, И.П.Офлиянц, В.В.Смирнов.
Георгий Беляев:
Экспонированные на последней выставке работы В.Смирнова заметно отличаются друг от друга. Здесь и различные стилистические истоки – Сезанн, фовисты, традиционная китайская живопись на шелке, и различные эмоциональные предпосылки.
Центральным полотном является, на наш взгляд, портрет Нико Пиросманишвили. Очень справедливо мнение, что художники часто наделяют своих персонажей собственными чертами. Темпераментный грузин Пиросмани на портрете В.Смирнова приобрел сходство с восточным аскетом – не таков ли облик и самого художника? Но главное, кажется, подмечено – это глаза, «два океана горя». Нет, не легкой и не безоблачной была судьба грузинского художника. Основные «заказы» - это вывески для пивных и похоронных бюро, а картины свои он писал, в основном, на клеенке… В. Смирнов удачно добивается максимальной концентрации внимания на картине – никаких отвлекающих деталей, строгий рисунок, тщательно подобранная палитра, причем с доминированием таких символических цветов, как красный, черный и белый. Но художник дает их нетрадиционную трактовку – нет, не черный, а красный – цвет скорби. Следует отметить и удачную композицию со смещением фигуры портретируемого чуть влево. Основное настроение картины типично русское «будь начеку».
Далее в подробнее...
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
4 октября 2009 года в городском выставочном зале состоялась юбилейная выставка художника, мастера декоративно-прикладного искусства, педагога и оригамиста Ольги Федоровны Устиновой. Впечатляет разнообразие работ. Акварели, портреты, вышивка, вязание, оригами, картины из яичной скорлупы, флористика – вот неполный перечень направлений в творчестве О.Ф.Устиновой. Свои флористические работы Ольга Федоровна создает из материалов, которые растут буквально вокруг нас. Травы, солома, листья от кукурузных початков, разнообразные шишки и сухоцветы превращаются в диковинных зверей, причудливые цветы, кукол, веночки, корзинки. У Ольги Федоровны большая коллекция оберегов, в которых она отобразила народные украинские традиции, а также изделий оригами: кусудамы, звезды, вертушки, фигурки животных и картины. За личный вклад в развитие изобразительного искусства Ольга Федоровна награждена множеством грамот, дипломов и благодарностей.
Творческий коллектив клуба «Промінь», работники выставочного салона, друзья сердечно поздравляют О.Ф.Устинову с открытием юбилейной выставки и желают ей дальнейших творческих успехов и вдохновения. Мы также желаем ей и в дальнейшем радовать нас своими оригинальными работами.
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
«Чарующий, прекрасный, жизнеутверждающий мир красок, нежности, любви и света» - под таким названием открылись новые экспозиции в выставочном зале.
В этот раз большую часть работ представляют студенты Луганского института культуры и искусства: Самойлик Игорь, Кононов Юрий, Пархоменко Константин.
Для нашего культурного пространства это достаточно свежее и значительное событие. Оно привлекло внимание не только тех, кто относится к живописи на эмоционально-чувственном уровне, но и профессионалов. Последние не обошлись, понятно, без критики, но идеального в нашем мире очень немного, тем более, что работы явно учебные. Для молодых людей это первая публичная выставка и несомненно, что при наличии каких-то слабых сторон, у каждого есть и сильные моменты. В целом впечатление позитивное. Как говорится, «спасибо всем»: и художникам, которые нашли возможность доставить работы в наш город, и работникам зала, которые «нашли» художников и организовали выставку.
Г.Беляев, поэт: «Луганчанам спасибо. Особенно благодарю Ю.Кононова за «Вышивальщиц», «Женщину со свечой», «Очі дівочі…». Очень аскетично и при этом – очень эффектно! Своего рода камерная музыка – но с широким симфоническим дыханием. Другие живописные работы заставляет вспомнить о витализме Осмеркина. Можно без конца говорить об «академизме», «традиционности» картин Кононова, но то, что обычно мы подразумеваем под «нашим временем», здесь звучит отчётливо».
И.Выскуб: «Вот так молодые «видять» картины, а у меня, представителя старшего поколения, работы Ю.Кононова вызвали обаятельное, щемяще-ностальгическое чувство (особенно „Переезд”, „Ранняя весна”): от них исходит стабильность и умиротворение в противовес ощущениям, которые навязывает нам «наше время». Гризайлевые работы тоже привлекают внимание, в первую очередь, видом живописи, для нас, провинциалов, необычным.
Далее в подробнее... |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
